泡沫IP狂熱褪去后 二次元內容產(chǎn)業(yè)如何大步向前?
stark 2016.06.28 03:16 二次元概念股
有時(shí)社會(huì )對二次元充滿(mǎn)了誤解,但對于喜歡它的人來(lái)說(shuō),又是非常嗨的。那二次元到底是如何形成與發(fā)展到今天的呢?讓我們聽(tīng)聽(tīng)燃也文化創(chuàng )始人兼CEO 周佟彤分享,二次元人群從2008年-2016年心態(tài)和心理的變遷.
階段一:2008年-2012年,小眾文化的自嗨
在這個(gè)階段,日韓文化剛剛從互聯(lián)網(wǎng)開(kāi)始興起,第一撥玩這些內容的人開(kāi)始在圈子里形成一定的影響力。當時(shí)大家在玩Cosplay的時(shí)候,很多人是不理解的,會(huì )質(zhì)疑說(shuō)這是奇裝異服,并且認為我們就是一幫不務(wù)正業(yè),花一些錢(qián)、跟一幫社會(huì )人士在一起瞎玩兒。人們并不理解為什么我們看漫畫(huà)、喜歡動(dòng)畫(huà),會(huì )有這種非常“奇異”的行為。
但那時(shí)候我們也不期待別人的理解——“你們根本不懂什么叫做二次元或者漫畫(huà)”。當時(shí)我們管自己叫“二點(diǎn)五次元”,而不是“二次元”。因為我們覺(jué)得自己是夾在2D產(chǎn)生的世界和我們真實(shí)的3D這個(gè)世界中間的一撥人。
當時(shí)職業(yè)化做這件事情的社會(huì )地位其實(shí)是非常低的。當時(shí)如果你說(shuō)你想以后做個(gè)漫畫(huà)家、動(dòng)畫(huà)師,甚至做一個(gè)Coser,大家會(huì )覺(jué)得這個(gè)東西不能賺錢(qián),又不能當飯吃,為什么要去做呢?
所以,這個(gè)時(shí)候社會(huì )對二次元充滿(mǎn)了誤解。但對于喜歡它的人來(lái)說(shuō),又是非常嗨的——我不需要任何人的理解,我們自己有小眾文化的抱團,這種凝聚力達到了一個(gè)前所未有的高度。
階段二:2012年-2015年,抵觸與發(fā)展并行
到了2012年,網(wǎng)絡(luò )媒介開(kāi)始盛行,有很多傳播流量介入,人人網(wǎng)、微博、貼吧等大眾開(kāi)發(fā)平臺替代了以往BBS為主小眾空間,使得傳播的形式逐漸開(kāi)始流行開(kāi)來(lái)。漸漸地,動(dòng)畫(huà)、漫畫(huà)這件事開(kāi)始有了一些“酷”的屬性。不知不覺(jué)你會(huì )發(fā)現,身邊的人也漸漸開(kāi)始進(jìn)入了這個(gè)領(lǐng)域。大家不再掩飾自己的喜好,開(kāi)始去分享和溝通。
一些初級的商業(yè)化也開(kāi)始出現了。例如,在Cosplay圈里有很多關(guān)于購買(mǎi)假毛、隱形眼鏡、服裝、道具等初級的交流,以及自己印刷的同人本等,也有一些規模的漫展出現。
這個(gè)時(shí)期誕生了很多商業(yè)化的規矩,慢慢地形成了一套體系。這些規矩是在和現實(shí)世界這些商業(yè)化的發(fā)展空間中不斷地摩擦形成的。比如“漫展”這種形式以及展出同人本的銷(xiāo)售是否“通販”。( 通販,是日語(yǔ)中的漢字,意思是郵購,多用于A(yíng)CG領(lǐng)域,比如售賣(mài)同人志、周邊物品等。)
與此同時(shí),行業(yè)的分工也開(kāi)始細化,Cosplay逐漸地細分出來(lái)專(zhuān)門(mén)的攝影師、化妝師、服裝師、道具師甚至還有專(zhuān)門(mén)賣(mài)假發(fā)的店鋪、鞋子的店鋪、隱形眼鏡的店鋪。廣播劇也逐漸延伸出了相對成熟的劇組模式——有導演、編劇、宣傳、策劃、CV,以及后期。行業(yè)的不斷分工細化,為之后的商業(yè)化打下了一定的基礎。
階段三:2015-2016年,飛快的跨步
到2015年,隨著(zhù)資本化進(jìn)程的加速,同時(shí)90后、95后的人進(jìn)入25-30歲階段,具備了較好的消費能力。他們在網(wǎng)絡(luò )上也逐漸掌握了一些話(huà)語(yǔ)權,上升成為了信息的重要來(lái)源與發(fā)行者。所以這些人群導致了主流文化價(jià)值的導向變得越來(lái)越年輕化。
很多之前在小圈子的詞語(yǔ)現在變成了一種引領(lǐng)潮流的存在。二次元這種“小眾文化”的屬性變成了一種“全民娛樂(lè )”的屬性,似乎和二次元或者是ACG事情沾上邊,就可以貼上非常“潮流”、“新鮮”的標簽。甚至一些廣告或者公關(guān)公司也會(huì )為了吸引年輕人的這一撥主流消費者,逐漸往這方面去靠攏。包括我們現在說(shuō)的很多的“鬼畜文化”,還有一些特別貴的廣告片,也都是用這種形式去表現。像Papi醬這種調音調、快速節奏的短視頻格式,其實(shí)在二次元里面已經(jīng)存在了很長(cháng)一段時(shí)間了。
二次元以及90、95后的商業(yè)屬性升級進(jìn)入產(chǎn)業(yè)階段,也要感謝消費工具的升級。兩年前,我們都很難想象到自己掏出微信、支付寶就可以刷二維碼直接付款。但現在你會(huì )發(fā)現,在游戲或者相關(guān)視頻網(wǎng)站VIP的購買(mǎi),以及網(wǎng)上付費的時(shí)候,這個(gè)阻力越來(lái)越小了。
另外,現在一些媒體在宣傳90、95后甚至是00后時(shí),總是會(huì )強調他們一些特殊的地方。但每一個(gè)年老的人,其實(shí)都曾年輕過(guò)。 90、95后現在的這種狀態(tài),當年在80后被說(shuō)“垮掉的一代”的時(shí)候,也同樣發(fā)生過(guò),只不過(guò)當時(shí)沒(méi)有網(wǎng)絡(luò )和資本這么大的催化在其中。
我所經(jīng)歷的整個(gè)產(chǎn)業(yè)結構
燃也目前做的是整個(gè)版畫(huà)版權的運營(yíng),所以我們也不得不沾上“IP”這個(gè)今年特別火的一個(gè)詞。
有人把IP中的品牌概念放大到了整個(gè)IP上,有的人把一部作品(產(chǎn)品)也叫一部IP,還有的IP是系列劇。而IP進(jìn)入中國最初的概念,是指對比起來(lái)能穩定賺錢(qián)能力、有長(cháng)期生命力的、可挖掘度非常深的作品,有強烈的態(tài)度和獨特的世界觀(guān),比如《魔戒》《Star Wars》《哈利波特》《西游記》《盜墓筆記》《三體》以及可能非常有潛力的《九洲》,這是我對目前市場(chǎng)上錯綜復雜的IP概念的一些分辨。
很多人都在說(shuō)我們是做IP的,我們自己也會(huì )說(shuō)我們是有IP相關(guān)的業(yè)務(wù),但是還是要區分一下每次說(shuō)IP時(shí)候到底指的是哪一個(gè)概念。
內容產(chǎn)業(yè)結構這塊,現在整個(gè)行業(yè)會(huì )把它分成三個(gè)大部分:
內容的產(chǎn)生
內容的放大
內容的變現
在變現程度上國內是有影視和游戲這兩個(gè)部分比較突出,但是現在也在轉型的階段。
在今年之前,游戲大放異彩,已經(jīng)達到了一個(gè)離流水或現金非常近的時(shí)代。由于資金的長(cháng)期積累和粗暴的換皮讓市場(chǎng)快速疲憊,游戲公司都開(kāi)始往前端去尋找,找尋到了內容產(chǎn)生的階段。
在內容的產(chǎn)生階段,大家比較熟悉的網(wǎng)絡(luò )文學(xué)的價(jià)值也是這兩年才漸漸被資本方認可價(jià)值。事實(shí)上我們回想很多小說(shuō)在網(wǎng)絡(luò )文學(xué)網(wǎng)站上連載時(shí),是沒(méi)有那么多人認可它的文學(xué)價(jià)值的,但是由于影視行業(yè)的進(jìn)入,現在它的商業(yè)價(jià)值逐漸爆發(fā)出來(lái)。主要還是因為它承載了很多內容的生產(chǎn)的職能,包括漫畫(huà)、音樂(lè )以及同人文學(xué)等,也有類(lèi)似的職能,所以大家也都在挖掘里面的更多可能性。
放大其實(shí)是國內現在稍微痛苦的階段,因為它離產(chǎn)生和變現都還有一定距離和空間,產(chǎn)生的階段是屬于發(fā)酵的過(guò)程。像我們熟悉的動(dòng)畫(huà),它是整個(gè)ACGN產(chǎn)業(yè)鏈條中放大環(huán)節里很重要的一部分。現在流行的,還有真人網(wǎng)絡(luò )劇、網(wǎng)絡(luò )大電影之前也是,不過(guò)最近也產(chǎn)生了變現的可能性,低成本的投入以流量為杠桿撬動(dòng)的收入,為放大和變現都提供了便利。再比如平臺——B站也有放大的職能,流量和口碑在網(wǎng)站上再次放大,也包括一些工具性的APP其實(shí)都在放大這個(gè)環(huán)節里面。燃也現在也想進(jìn)一步讓內容去發(fā)酵,讓更多人知道,這都屬于放大的環(huán)節。通過(guò)流量的增長(cháng)和增值,去撬動(dòng)后方更大的投入。
而影視、游戲,以及在國外非常掙錢(qián)的手辦周邊,與電商銷(xiāo)售相關(guān)的內容、線(xiàn)下的活動(dòng)交流等,這都屬于變現的環(huán)節。
目前國內動(dòng)漫行業(yè)的專(zhuān)業(yè)化程度是低于世界整體的梯隊水平的。一些專(zhuān)業(yè)人才,還沒(méi)有代表性的作品;一部分從業(yè)者都是從個(gè)人愛(ài)好慢慢發(fā)展成了技能,現在又變成了工作。無(wú)論對誰(shuí),這期間都是需要磨礪兩到三年,才能漸漸掌握文創(chuàng )行業(yè)的經(jīng)驗和人脈。所以這個(gè)專(zhuān)業(yè)化的概念其實(shí)很模糊,也很少從其他行業(yè)得到繼承和發(fā)展。
說(shuō)到產(chǎn)業(yè)之間合作環(huán)節的銜接,目前也是比較薄弱的。大家都在試探中去磨合。對行業(yè)的合作與整合能力就成為了很重要的競爭力。如果你是原創(chuàng )環(huán)節,就需要不斷地與下游(你的合作方)銜接碰撞。目前大家都在互相試探,不斷地伸出手,又縮回手,這是現在行情的整體情況。由于沒(méi)有統一的合作體系與法則,所以每一次都有很多精力和溝通成本的浪費。
更受關(guān)注的一點(diǎn)是內容變現的能力。我認為變現能力與互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)業(yè)還沒(méi)有很高的相關(guān)性。從內容層面上,能獲得盈利的更多是偏傳統產(chǎn)業(yè)的模式,比如從以前的出版、影視等相關(guān)領(lǐng)域跳出來(lái)的,因此他們在這方面的經(jīng)驗會(huì )大于新晉的互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng )業(yè)整合者。
同時(shí)內容與新媒體的結合度就很高,但新媒體只能獲取流量上的導向,還沒(méi)有明顯資金上迅速變現的案例。網(wǎng)紅在其中是一個(gè)紐帶,能把咨詢(xún)的內容和線(xiàn)下的傳統逐漸結合起來(lái)。目前網(wǎng)紅導流最好的還是美妝、美食、書(shū)籍出版等能非常快連接起來(lái)的領(lǐng)域,當然還有時(shí)尚品牌的衣服,它也是屬于線(xiàn)上和線(xiàn)下的連接。
因此內容流量的紅利分層,尤其是二次元領(lǐng)域,可以分為三層:
第一層:人本身。人是打破“次元壁”最重要的一個(gè)媒介,例如Cosplay可以借助人本身傳達出很多的信息。還有一些線(xiàn)下的演出、網(wǎng)紅、簽約的歌手等,這些都屬于第一層認識。對人的認知是最簡(jiǎn)單最立體的。
第二層:咨詢(xún)類(lèi)。屬于信息流,不斷地曝光整個(gè)進(jìn)程的進(jìn)度與更新。跟進(jìn)人們的談資和抓住眼球。在網(wǎng)絡(luò )時(shí)代大多數都是為受眾提供簡(jiǎn)單、便利的閱讀體驗。
第三層:內容類(lèi)。需要人去主動(dòng)分析內容,比較重,需要長(cháng)期經(jīng)營(yíng)。
這個(gè)順序是了解一個(gè)次元可接受程度與合作難易程度從高到低的變化。
從最初基本沒(méi)有聲音形象的文字,到表情包、圖片的情緒態(tài)度加入,再到長(cháng)視頻、短視頻加入了聲音、視覺(jué)的沖擊和環(huán)境上的因素,到現在的直播,時(shí)間元素變得很重要。最后VR的加入,使得整個(gè)模擬的概念出現了新?tīng)顟B(tài)。人們的需求在整個(gè)交流和溝通中越來(lái)越豐富多彩,信息獲取也越來(lái)越多。但整體的接受程度卻呈越來(lái)越快、精準、直觀(guān)的趨勢。
目前,二次元的“紅利”比較明顯集中在“人”身上。比如,304Cosplay的次元文化,Cosplay真人秀的紅龍文化,像是以墨明其妙為代表古風(fēng)音樂(lè )的米漫傳媒,都能?chē)@“人”來(lái)打破次元壁,借用流量放大,都在在第一時(shí)間經(jīng)歷著(zhù)進(jìn)入整個(gè)資本的轉化,與強傳統行業(yè)結合,去索取經(jīng)驗,然后再進(jìn)化的一個(gè)過(guò)程。
咨詢(xún)類(lèi)目前還沒(méi)有特別好的一些內容,但是很多從咨詢(xún)角度切入的大號在興起,例如“三文娛樂(lè )”“娛樂(lè )資本論”等咨詢(xún)也逐漸在往前去滲透。
二次元內容,除了之前非常火的如“十萬(wàn)個(gè)冷笑話(huà)”曾因“天時(shí)地利人和”引起了泛二次元群體的關(guān)注外,其他二次元核心內容在總體影響度上都偏低,經(jīng)常會(huì )出現只有數據但口碑與關(guān)注度跟不上的結果。這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程,隨著(zhù)水漲船高會(huì )受到更多人的認可。大熒幕對內容的曝光放大也是決不可忽視的。譬如,《大圣歸來(lái)》的火爆,讓更多資本注意到了這個(gè)市場(chǎng)。
大環(huán)境下的制作與消費
日本和美國制作模式的區別和相同點(diǎn)
首先要承認日本和美國在整個(gè)內容產(chǎn)業(yè)鏈條上他們是不同的,但都是厚積薄發(fā)。日本是一個(gè)循序漸進(jìn)的IP工業(yè)鏈條,它有一個(gè)模式叫做“制作委員會(huì )”。去年提這個(gè)名詞的時(shí)候大家還覺(jué)得蠻可笑的,好像在國內不會(huì )實(shí)行,但現在例如騰訊、愛(ài)奇藝都在努力推行該模式。
什么叫做“制作委員會(huì )”?漫畫(huà)作品中最初始的重要環(huán)節是“出版”。
當單行本上寫(xiě)著(zhù)有一百萬(wàn)冊已出版,那真的就是實(shí)打實(shí)的一百萬(wàn)人去買(mǎi)了這本書(shū)。這是可消費用戶(hù),其黏性與網(wǎng)上有一百萬(wàn)點(diǎn)擊率是完完全全不同的概念。
這時(shí)他們就會(huì )開(kāi)始計劃后面的動(dòng)畫(huà)化、游戲化、影視化,周邊怎么去賣(mài)作。在很早期的時(shí)候委員會(huì )就會(huì )開(kāi)始有節奏地處理,而電視臺作為資金鏈的核心去周轉牽頭。依靠環(huán)環(huán)相扣,每一次爆發(fā)都是踩在之前那個(gè)環(huán)節的肩膀上再往上去起跳,實(shí)現了扎實(shí)的變現遞進(jìn),這都是建立在對版權的重視的基礎上。每一個(gè)環(huán)節,都不斷地有新的資金和資源注入,擴大消費群體,補充其他相對薄弱的環(huán)節。
尤其針對動(dòng)畫(huà)化,因為動(dòng)畫(huà)化其實(shí)很難只在制作層面上盈利,但是從不斷的分成模式中,去獲得互相的補給,一起變得更加強大。制作委員會(huì )的開(kāi)發(fā)到變現的過(guò)程基本上以三到四年為一周期。
對比美國,如皮克斯或是迪士尼,他們的電影好像在臨近發(fā)行或提前一年,才讓大家知道他們在做這樣的一部電影。但是事實(shí)上他們從形成概念到制作環(huán)節,直至進(jìn)入宣發(fā)至少需要有4年。美國的IP鏈條是迅速地由電影進(jìn)行重磅炸彈下的轟炸,打開(kāi)市場(chǎng)形成下游產(chǎn)業(yè)鏈的跟進(jìn)。
這兩個(gè)體系都依賴(lài)于完整的版權模式和工業(yè)化體系的合作,而這兩點(diǎn)要素在國內現階段都還沒(méi)有成熟。國內的產(chǎn)業(yè)很容易忽視前期的積累,直接期待進(jìn)入變現環(huán)節。期待直接爆款,后面跟著(zhù)分享先前的熱度就好,這是國內常見(jiàn)的惰性和依賴(lài)性.
什么情況下能迅速地形成爆款呢?網(wǎng)文或者是漫畫(huà),我們都覺(jué)得它好像突然就爆款了。其實(shí)并沒(méi)有,它們也都是經(jīng)過(guò)長(cháng)期的更新積累才形成的“爆款”熱度。再經(jīng)由其他形式化的改編,熱度疊加才能形成更大的影響力。但事實(shí)上,現在動(dòng)漫化的成功案例還是蠻少的。
目前國內比較尷尬的事情在于,大家都在追逐所謂IP概念上的狂熱和泡沫,并沒(méi)有那么多人在意IP狂熱形成之前,到底做過(guò)些什么。在忽視積累層面下,既想要日本循序漸進(jìn)逐步汲取熱度的長(cháng)期變現,又想要效仿美國重磅炸彈迅速爆發(fā)。
希望一兩年之內作品迅速地能變現,這種想法無(wú)論是日本和美國或者哪國的健康模式,都不是很理智的。就像《大圣歸來(lái)》能取得這么好的成績(jì),是用了四年前期籌劃、四年去制作,共八年才形成一個(gè)作品。盡管如此,還是有很多人認為它不夠完美。但光從票房上,觀(guān)眾的反饋雖然不能說(shuō)是理智,但給出了相應的褒獎。這切實(shí)反映了前期認真磨合出來(lái)的作品內容與質(zhì)量,與隨意砸下來(lái)不顧作品本質(zhì)的區別。
目前說(shuō)IP(變現能力強),大家都樂(lè )意往里砸錢(qián),期望能出現偉大的作品,或者偉大的流量。現在還是有很多人認為這是正常合理的投資,但我們要時(shí)刻保持冷靜思考,它們的本質(zhì)是什么,除去資本的瘋狂剩下的是什么。
首先是一個(gè)專(zhuān)業(yè)度的整體磨合。除了天才不需要磨合和積累,大多數人都需要遵從和適應“內容制作”的規矩與變現的法則。特別是2015、2016年二次元才進(jìn)入了資本化,我們有資金和能力去沉下心研究除了生存以外的事情。
另外,當動(dòng)漫二次元這個(gè)概念逐漸被人們接受之后,它和其他概念所形成的化學(xué)反應。現在很多影視對漫畫(huà)需求是從年輕人的角度看社會(huì )的投射,好奇年輕人現階段的愛(ài)情故事與傳統編劇的區別。傳統行業(yè)與新的表現形式融合會(huì )產(chǎn)生的可能性,我個(gè)人還是很期待的。例如,《那年那兔那些事》是明顯的“動(dòng)漫+軍事”形成的爆發(fā)。
像日本和美國,在他們的項目鋪設下去之前,就已經(jīng)與很多品牌開(kāi)始合作。因為ACGN在它們的社會(huì )體系上,是高級的表現形式,是可以成為一個(gè)流量入口的。現在國內的IP狂熱,讓人們意識到二次元是年輕人的文化,能夠形成這樣一個(gè)流量入口,或者能成為親近年輕人與購買(mǎi)力的工具,這是對整個(gè)ACGN的一個(gè)重新認知,可以帶來(lái)非常多的可能性。
中國二次元動(dòng)漫的優(yōu)勢和可能
現在我們面對的是一個(gè)全新的網(wǎng)絡(luò )環(huán)境下的一片凈土。為什么這么說(shuō)?
因為從來(lái)沒(méi)有哪一個(gè)國家的漫畫(huà)、動(dòng)畫(huà)是這樣站在巨人肩膀上,又可以從零開(kāi)始,全新地從網(wǎng)絡(luò )再出發(fā)。互聯(lián)網(wǎng)讓我們吸取了太多日本、美國、歐洲的文化創(chuàng )作信息和素材,在此之上形成的結合點(diǎn),將會(huì )是一個(gè)飛躍式的跨步。我個(gè)人期待結合中國的文化進(jìn)行再創(chuàng )作,一旦融合基礎成功建立,可能就會(huì )擺脫“山寨”的低劣感而產(chǎn)生像《三體》這樣的作品。
另外,最重要的是我們有龐大的消費人群。16年,90后泛二次元人群將達到了近3億,生活水平也變得越來(lái)越高,消費能力的基數提供了一個(gè)潛能巨大的資本市場(chǎng)。這也是為什么近兩年日本在動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)逐漸下滑時(shí),他們瞄向中國的一個(gè)原因。
什么樣的形式會(huì )變得越來(lái)越走俏呢?就是越快、越精準、越直觀(guān)體現內容的形式。這里有兩個(gè)分層,一是非常高級的內容,能變成一個(gè)盒子整個(gè)裝下巨大的信息量,去制作高檔的、投入巨大的內容;或者是短平快但非常精準的切入到所有的熱點(diǎn)上。這就形成了分工的兩極化。
短視頻為創(chuàng )作工具開(kāi)辟了很多空間和可能性。當下,每個(gè)人都能在網(wǎng)絡(luò )時(shí)代去傳遞內容,但誰(shuí)能最快、最精準、最直觀(guān)地表達出來(lái),就可能會(huì )快速積累起的流量。二次元方向,YouTube上有很多短小視頻的動(dòng)畫(huà),切的是當下最熱門(mén)、最精準或者是最直觀(guān)的話(huà)題,流量和影響都很好。但國內這個(gè)部分還沒(méi)有爆發(fā)出來(lái),大多數還都是動(dòng)畫(huà)資訊。
還有就是我特別期待低齡創(chuàng )作人才進(jìn)入社會(huì )后的新一輪爆發(fā)。我們之前接觸過(guò)很多漫畫(huà)創(chuàng )作者或者網(wǎng)絡(luò )寫(xiě)手,都還比較年輕、沒(méi)有接觸社會(huì ),在家里寫(xiě)作都是通過(guò)電視劇、電影、別人的小說(shuō)和自己的想象形成內容。現在90、95后逐漸地步入社會(huì ),他們接觸到了社會(huì )的真實(shí)反饋,這個(gè)時(shí)候產(chǎn)生的內容會(huì )是一個(gè)新一輪的爆發(fā)。因為他們有足夠強的創(chuàng )作能力,以及很好的精力分配,還有現在資本化使得他們所有的創(chuàng )作都是可獲得資金報酬的——創(chuàng )作不再是一個(gè)精神上的排解和浪費。
最后內容、平臺和流量這三者的關(guān)系是在轉變的。頭部?jì)热荩皇且驗樗谀膫€(gè)平臺上——之前我們可能會(huì )覺(jué)得它在B站上我才會(huì )看,但是現在它在微博、優(yōu)酷、微信上只要有趣也會(huì )關(guān)注。我們并不在意它的平臺是什么,而是看中他們的態(tài)度和內容,所以才會(huì )追。所以?xún)热葑兊梅浅V匾蔀槲×髁康闹饕肟凇_@也是“網(wǎng)紅”的魅力之一,我們?yōu)槭裁匆リP(guān)注這樣的人?因為他的內容得到了我們的信任。他們說(shuō)的內容就變成了流量導向,把我們推向其他的地方,不論在什么平臺。
一個(gè)很有意思的觀(guān)點(diǎn),很多人覺(jué)得現在是媒體的時(shí)代,但其實(shí)更是媒體人的時(shí)代——誰(shuí)能抓住這樣的內容形成頭部,他就可能自己變成一個(gè)平臺。例如Papi醬現在要做Papitube,它就會(huì )形成一個(gè)“頭部”的內容,給其他的內容去導流。
大家會(huì )比較熟悉的王尼瑪,他就是逐漸轉化形成的內容。從表情包到短視頻、真人脫口秀到整個(gè)形成的IP內容,觀(guān)眾會(huì )跟著(zhù)他的品牌形成的平臺,不斷地接觸其他的內容、信息、流量。
也有一些大熱的內容的形成,情況很特殊,有一定國內的特殊性。例如《我叫MT》《啦啦啦德碼西亞》《風(fēng)味英雄》等,都是在“借用”魔獸世界或者LOL這樣的大熱游戲作品的流量,形成同人作品再形成獨立的IP的,在這基礎上獲取到了極大的流量。這中間有一個(gè)取巧的范圍,由于版權的松動(dòng)形成的捷徑。我很好奇這個(gè)狀態(tài)在之后會(huì )有怎樣的演化。
二次元概念股:奧飛動(dòng)漫、光線(xiàn)傳媒、美盛文化、萬(wàn)家文化、長(cháng)城動(dòng)漫、驊威股份、華誼嘉信。
二次元概念股
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